Форум Краматорська

  • 28 Березень 2024, 10:14:34
  • Ласкаво Просимо, Гість
Будь ласка увійдіть або зареєструйтесь.

Увійти

Новини:

Автор Тема: Биографии диджеев (это интересно)  (Прочитано 2968 раз)

0 Користувачів і 1 Гість дивляться цю тему.

20 Березень 2010, 18:00:58
Прочитано 2968 раз
Offline

Alex GolD


Offline Alex GolD

  • Хочу в Голандию
  • ***
  • Постоялец
  • Повідомлень: 725
  • Карма: +12/-7
  • Дякую
  • Сказав: 0
  • Отримав: 0
  • Гламурненько но в тему
    • Чоловіча
    • Перегляд профілю





* Родился: 25 декабря 1976 в городе Лейден (Leiden) Нидерланды
* Страна: Нидерланды
* Стиль музыки:Progressive Trance
* Официальный сайт: www.arminvanbuuren.com
* Образование: Почти закончил изучать Закон в Лейденском Университете
* На него повлияли: Liebrand, Jean-Michel Jarre
* Любит: Кино
* Ненавидит: Людей, которые не делают то, что обещают
* Первый релиз: Armin - Push
* Лучшие ремиксы: Geoffrey Williams - Sex Life, Wamdue Project - King Of My Castle
* Лучшие релизы: Perpetuous Dreamer - The Sound of Goodbye
* Собственный стиль: Не любит, когда его относят к какому-то стилю
* Любимый альбом: Future Sound of London "Lifeforms", Jean-Michel Jarre "Oxygene"
* Любимые house пластинки: LSG "Netherworld", Li Kwan "Point Zero"

В 2008-м году Armin Van Buuren снова стал диджеем номер 1 в мире по итогам рейтинга DJ Magazine Top 100. После того, как 5 лет назад он впервые попал в десятку лучших и провёл 3 года на позиции номер 3, голландцу удалось взобраться на второе место 2 года назад. Прогресс, достигнутый за это время, является естественным результатом более 10 лет работы на поприще диджеинга и продюсирования.



Пребывание на диджейском троне – лишь одно из множества его достижений, но основной движущей силой его успеха всегда была непреодолимая страсть к танцевальной музыке.
Рожденный в голландском городке Leiden, Armin впитал любовь к музыке с раннего возраста. Все свои карманные сбережения он тратил на новые пластинки. А на собственный музыкальный опыт его потянуло в возрасте 10 лет, когда мать Армина выиграла первый персональный компьютер в семье. «Будучи замкнутым ребёнком, я всё свободное время посвящал написанию простых программ на компьютере, и знание принципов работы компьютерной техники пришло ко мне именно отсюда», - комментирует Армин. Вскоре он перешёл от записи любительских миксов для своих друзей к созданию высококлассных микстейпов – это произошло после того, как родной дядя научил его экспериментировать с различными секвенциями на компьютере. «Я был настолько ошеломлён тем, что делал мой дядя, что создание музыки прямо здесь и сейчас стало моей навязчивой идеей! Я тут же полюбил танцевальную музыку – именно тот бунтарский саунд, который сильно отличался от всего, что я слышал ранее».



Armin считает своим главным вдохновителем пионера электроники Jean Michel Jarre (известного по качественным визуальным шоу и классному синтезаторному звучанию), а также легендарного голландского продюсера Ben Liebrand, вместе с которым Ван Бююрен и делал первые шаги в сведении с создании собственных треков. На заре своей карьеры Armin считал, что обязательно нужно иметь в запасе альтернативный вариант деятельности – на случай, если в диджеинге не удастся достичь успеха. Поэтому он начал изучать право. Последний курс учёбы неизбежно затянулся, так как Армин пытался совмещать образование со своим плотным гастрольным графиком. Целых три года понадобилось ему, чтобы наконец-то закончить учёбу, и тут главным залогом успеха оказалась его решительность.

Только список основных недавних достижений Армина вызывает большое уважение – многим не хватило бы и жизни на то, чтобы всё это совершить. Среди них: премия «Лучший альбом» за диск Shivers на церемониях Dutch Release Dance Awards и престижной Dutch Edison Awards; премия «Лучшая компиляция» за A State Of Trance в 2006 году; звание «Best European DJ» в 2007-ом и премия «Лучшее радиошоу» на Miami Winter Music Conference в 2006 и 2007 годах за его знаменитую программу A State Of Trance; 5-летнее резидентство в клубе Amnesia на Ибице и 50,000 скачек подкаста радиошоу каждую неделю; топовые позиции в различных мировых чартах для его синглов, альбомов и компиляций; использование трека Rush Hour в качестве гимна юношеского чемпионата Европы по футболу; лидирующее место в голландском чарте альбомов с диском Imagine, а также первая позиция в рейтинге DVD благодаря выпуску диска Armin Only Imagine. В январе 2008 года Армин получил самую престижную музыкальную награду своей страны - Buma Cultuur Pop Award. За этим последовало также присвоение ему статуса лучшего трансового диджея и продюсера на мартовском Beatport Music Awards.

Если судить по его достижениям и успехам, то становится очевидным, что Armin van Buuren стал одним из наиболее влиятельных диджеев и продюсеров прошедшего десятилетия и остаётся таковым по сей день.

Продакшн Armin’а всегда пользуется бешеной популярностью и получает признание по всему миру. Так, его последний альбом Imagine сразу попал на первую позицию в голландский чарт альбомов – первое подобное достижение для продюсера танцевальной музыки в истории страны. Первый сингл с этого диска, Going Wrong, записанный совместно с DJ Shah и вокалистом Chris Jones, вошёл в голландский чарт синглов под номером 5. А Armin Only DVD на второй неделе после выпуска возглавил рейтинг в Нидерландах. Список хитов, рождение которым дал Армин, невероятно велик: Blue Fear, Communication, Sound of Goodbye, Shivers, Rush Hour, Burned With Desire, Exhale, Love You More, This World Is Watching Me и Yet Another Day. В то время, как предложениями о создании ремиксов его просто-таки заваливают, Армин берётся за работу только над теми треками, которые ему действительно нравятся. Например, Motorcycle - As The Rush Comes и The Killer - Human. Такого же критерия он придерживается при создании компиляций – каждый релиз на его долгоживущем лейбле Armind явлется истинным шедевром. В списке творческих достижений также значится написание саундтрека к популярному во всём мире телесериалу «24».

еобычайной популярностью пользуется и радиошоу Армина A State of Trance, которое, как видно из названия, состоит в основном из трансовых композиций, хотя только ими не ограничивается. Первый эфир состоялся в марте 2001 года, а формат шоу подразумевает собой двухчасовой микс, в котором звучат как промо, так и уже выпущенные треки. Некоторые из треков отдельно объявляются во время эфира – это делается для того, чтобы помочь молодым артистам в промоушене своего имени и своих работ.

Несомненно, смешанный формат передачи «радио/веб» оказался весьма успешным, так как поклонники творчества голландца могут во время прослушивания шоу проводить время на множественных профильных чатах и форумах. Каждую неделю программу слушает около 26,000,000 людей по всему миру. Юбилейный 350-ый эпизод шоу был пущен в эфир в мае 2008 года и представлял собой живую 8-часовую трансляцию из бельгийского Антверпена, которую вещало множество радиостанций по всей планете. Таким образом, фаны были приглашены на бесплатную вечеринку с лайн-апом, за который сами ранее и проголосовали. Это ещё одно доказательство того, как высоко Армин ценит внимание своих поклонников. Беря во внимания популярность A State of Trance, формирование нововведений в шоу было естественным развитием событий. Так появился на свет официальный подкаст радиошоу, который еженедельно включает в себя основные треки из предыдущего выпуска передачи, дабы лишний раз возбудить музыкальный аппетит у всех поклонников транса перед следующим шоу.

Впервые проведённый в Голландии в 2005 году, ивент Armin Only стал поворотным в истории танцевальной музыки, возведя Армина на чрезвычайно высокий уровень популярности. Это не просто очередное диджейское выступление, а незабываемое шоу света, музыки, лазеров, видео и феерверков, в котором центральную фигуру Армина сопровождают вокалисты и музыканты, деля с ним сцену на протяжении целых 9 часов. Armin Only Imagine 2008 World Tour стал первым подобным «передвижным» ивентом, когда на протяжении турне были сделаны остановки в Нидерландах, Австралии, Бельгии, Польше, Румынии и США.

Armin – большой фанат транс-музыки, но это не значит, что он находится в заточении внутри лишь одного музыкального жанра. Сам он это комментирует таким образом: «Что делает транс особенно хорошим, так это то, что он не привязан к какому-то определённому стилю и может успешно совмещаться с электро, минималом и многими другими направлениями». Его желание давать возможность услышать как можно больше музыки, которая ему самому нравится, и громадное количество присылаемых демо-записей привели к создании нового лейбла Armada Music в 2003 году. Компания стала совместным проектом Армина, Maykel Piron (бывшего руководителя танцевального направления Warner Music) и David Lewis (владельца David Lewis Productions, компании, занимающейся букингом Армина, Markus Schulz, Menno De Jong и других артистов).

Сегодня Armin – это полностью сформировавшийся артист высокого класса. На последнем альбоме состоялся также его дебют в качестве автора песни (трек Shivers), а масштаб мероприятий с его участием с каждым разом становится всё больше и больше. Армин регулярно возглавляет лайн-апы таких фестивалей, как Sensation White, Global Gathering, Ultra, Dance Valley, Zouk Out, Mysteryland, Coachella, Beats In Brazil, Trance Energy и Summer Days. По большому счёту, где бы ты ни был – в Австралии, Украине, Азии, на Среднем Востоке, Северной и Южной Америке или Европе – ты всегда можешь «поймать» Армина в клубе или на фесте рядом с тобой!

Альбомы:

* 76 (2003)
* Shivers (2005)
* 10 Years (2006)
* Imagine (2008)
* Imagine: The Remixes (2009)
Лучше болеть манией величия, чем комплексом неполноценности...

Форум Краматорська

Биографии диджеев (это интересно)
« : 20 Березень 2010, 18:00:58 »

20 Березень 2010, 18:02:54
Відповідь #1
Offline

Alex GolD


Offline Alex GolD

  • Хочу в Голандию
  • ***
  • Постоялец
  • Повідомлень: 725
  • Карма: +12/-7
  • Дякую
  • Сказав: 0
  • Отримав: 0
  • Гламурненько но в тему
    • Чоловіча
    • Перегляд профілю
Sébastien Léger

Sébastien Léger (Себастьен Легер) – известный диджей, один из самых уважаемых и востребованных хаус-продюсеров и ремиксеров во Франции, входит в топ-100 лучших диджеев мира согласно рейтингу международного клубного журнала «DJ Mag».



Благодаря своему огромному творческому потенциалу и трудолюбию, за последние 10 лет Себастьен Легер стал одним из самых влиятельных техно-диджеев в мире. Стараясь избегать очевидных стереотипных клише французской хаус-сцены, он уверенно доносит свою музыку до танцполов по всему миру, используя идеи своих кумиров чикагской и детройтской техно-хаус-сцены, но придавая им новые формы в своих произведениях.

За плечами музыканта впечатляющая дискография, которая началась с первого винилового релиза под одним из псевдонимов музыканта Deaf'n'Dumb Crew. Наряду с диджейской карьерой, в музыкальных кругах Себастьен еще и востребованный ремиксер. Он работает с такими прославленными артистами и группами, как Justin Timberlake, Armand Van Helden, Eric Prydz, Dannii Minogue, Kevin Saunderson, Depeche Mode, The Chemical Brothers, а также с крупными лейблами: Ministry of Sound, Defected, Intec.

Начало творческого пути

Воспитываясь в семье профессиональных музыкантов, Себастьен с 5 лет обучался в музыкальной академии. В течение десяти лет он осваивал музыкальную теорию и технику написания музыки по классу фортепиано и ударных. На самом деле, если бы существовало такое понятие, как «диплом чикагской академии хауса», то короткий курс игры на фортепиано и барабанах, который Легер проходил во время учебы в школе, обеспечил бы ему стопроцентное «отлично» по диско.

Однако именно благодаря посещению различных музыкальных магазинов во всех местах проживания (включая 4 года проживания на острове Нумея (Новая Каледония), принадлежащем Франции), Себастьен перестал слушать Моцарта и Прокофьева и стал поклонником Mr. Fingers и Ian Pooley. Так как танцевальная музыка в то время была на пике популярности, решение молодого талантливого ударника стать диджеем было естественной ступенью развития.



Отточив свои диджейские навыки в середине 1990-х в возрасте 15 лет, Легер впервые стал за вертушки, когда его родителей направили на западное побережье города Брест. Из-за того, что его родители часто переезжали ввиду профессии (они были музыкантами в оркестре), он очень быстро вернулся в родной Париж.

Собрав приличную коллекцию студийного оборудования, Себастьен вернулся в Париж как раз в то время, когда Laurent Garnier, Daft Punk, Etienne De Crecy и Cassius были на пике популярности. Попав в свежую струю танцевальной электронной музыки, в 1998 году Легер выпускает свой первый синкопированный техно-хаус-релиз под псевдонимом Deaf'n'Dumb Crew.

В последующие 10 лет он выпустил еще более 50 релизов на таких известных лейблах, как Black Jack, Ovum (Josh Wink), Intec (Carl Cox) и многих других. Впоследствии, познакомившись со многими хаус-музыкантами, которые вдохновляли его в самом начале музыкальной карьеры, он решил превзойти их.

В 1999-м свет увидел первый альбом музыканта под названием «Atomic Pop», который включал в себя и несколько произведений Junior Sanchez.

Настоящее

В 2006 году появился один из гимнов андеграунда – «Bad Clock» (Intec 47). Как всегда, музыкант стремился вперед и адаптировался к звукам и быстрому развитию технологий вокруг него. Однако свидетельством его хорошей музыкальной подготовки является тот факт, что он только недавно поменял свой студийный секвенсор на обычное компьютерное программное обеспечение.

Много лет работая на другие лейблы, сейчас, однако, Легер выпускается только под собственной торговой маркой, которая, безусловно, стала фирменным знаком его техно-фанкового звучания.

Mistakes – это лейбл, принадлежащий человеку, который прошел хорошую школу жизни. Легер никогда не зацикливается на прошлом, он предпочитает учиться на нем. И сейчас он обладает всеми навыками и достаточными знаниями, чтобы развивать лейбл самостоятельно, делая упор на свой уникальный стиль, основой которого являются ударные инструменты. Уже с первых трех релизов Mistakes полюбился многим диджеям мира за свое особое концептуальное наполнение.

В то время как Себастьен продолжает колесить по свету со своими DJ-сетами, являясь хедлайнером самых престижных мероприятий в Европе, Азии, Австралии и США, его лейбл стал настоящим камнем преткновения для музыкантов, которые выпускают музыку, фокусируясь на ударных инструментах в своих композициях. Недавно его уникальное звучание привело его в рейтинг топ-100 по версии DJ Mag.

В результате постоянного саморазвития и усовершенствования своих продюсерских навыков, огромного количества интересного материала в стиле хаус, уникального построения ударной партии и ритмических электрофанковых зарисовок в треках, Себастьен Легер, который сейчас живет в Амстердаме, стал одним из передовых и самых ярких представителей современной электронной музыки.

От Германии, Соединенного Королевства, Японии до США и Нидерландов Себастьен Легер продолжает завоевывать признание мирового электронного сообщества, как когда-то это делали его чикагские кумиры. Его треки можно найти среди релизов на лейблах от ключевых фигур музыкального мира: Carl Cox – Intec, Defected, Josh Wink – Ovum, John Dahlback – Pickadoll.
Лучше болеть манией величия, чем комплексом неполноценности...

20 Березень 2010, 18:04:19
Відповідь #2
Offline

Alex GolD


Offline Alex GolD

  • Хочу в Голандию
  • ***
  • Постоялец
  • Повідомлень: 725
  • Карма: +12/-7
  • Дякую
  • Сказав: 0
  • Отримав: 0
  • Гламурненько но в тему
    • Чоловіча
    • Перегляд профілю
Bob Sinclar



У моря на Мадагаскаре, на вокзале в Бомбее, в баре в Венеции, в парижском клубе, в Нью-Йорке или на Ибице… Абсолютно в любом уголке нашей планеты можно услышать заводные ритмы песни Love Generation – мирового хита 2005 года, создателем которого является Bob Sinclar.


Крис, а именно так по-настоящему зовут Синклера, - диджей с пятнадцатилетним стажем. Ему принадлежит лейбл Yellow, а прославился он благодаря своим ремиксам и колоссальному количеству популярнейших собственных треков.


Боб, как он заявляет, с помощью своего таланта пытается объединить как можно большее количество людей, заставляя их наслаждаться жизнью. Чего только стоят его хиты Gym Tonic, My Only Love, Feel For You, The Beat Goes On, Kiss My Eyes. Сам диджей отмечает, что любой профессиональный диджей обязан вкладывать частичку своей души в музыку, внедрять в неё свою энергию, надежду.


Конечно же, и у Синклера есть гедонистические треки, вроде Gym Tonic. Однако после этого релиза Боб решил отойти от обыкновенной хаус музыки, отдав предпочтение более амбициозному саунду. Так, в 2000 году вышел альбом Champs-Élysée, который в результате стал золотым диском, и был основан совместный проект с легендой диско Cerrone. Далее последовали коллаборации с Lene Lovich и Alain Wisnia. Они помогли Синклеру создать новое звучание, более авантюрное, с запутанной аранжировкой и примесью электро и диско.


Успешность таких перемен подтвердил релиз альбома III, в который вошли всемирно признанные композиции, вроде The Beat Goes On, Nature Boy и Kiss My Eyes. Затем пришла волна успеха после релиза Love Generation. Этот сингл был продан в количестве 1.2 миллиона копий. Следующий же альбом подарил миру глобальные хиты World, Hold On и Rock this Party.


После такого невероятного успеха любой другой человек захотел бы почивать на лаврах, но такой подход - не для Синклера. Последняя его работа, компиляция Soundz of Freedom, стала своеобразным экскурсом по творчеству именитого исполнителя, в который органично вписались и новые треки, и несколько бонусов.


В Soundz of Freedom включено 14 треков, среди которых ремиксы от Gary Pine, Steve Edwards, Dollarman, Cutee B, Mousse T, Jamie Lewis, Axwell, Guy Schreiner и Erik Kupper. Для каждого отдельного трека Синклер собственноручно подбирал ремиксера. Чтобы сделать этот релиз абсолютно завершенным и роскошным, Боб включил в него несколько видеоклипов.


Суммируя все вышесказанное, можно смело заявить, что впереди Синклера ждет еще больший успех и растущая популярность. Этот человек одарил мир своей уникальной музыкой, в чем-то сделав его более красивым и гармоничным.
Лучше болеть манией величия, чем комплексом неполноценности...

20 Березень 2010, 18:05:34
Відповідь #3
Offline

Alex GolD


Offline Alex GolD

  • Хочу в Голандию
  • ***
  • Постоялец
  • Повідомлень: 725
  • Карма: +12/-7
  • Дякую
  • Сказав: 0
  • Отримав: 0
  • Гламурненько но в тему
    • Чоловіча
    • Перегляд профілю
Fedde Le Grand



Можно сказать, что Fedde Le Grand появился из ниоткуда, достигнув вершин чартов верхом на одном хитовом треке. Но стоит отметить, что такое утверждение не совсем соответствует действительности, потому что популярности артиста предшествовали долгие годы непрерывной работы. Le Grand потратил большую часть своей молодости, играя пластинки в клубах родной Голландии. Это продолжалось до тех пор, пока не случилось неизбежное. "Put your hands up for Detroit" - трек, написанный дома - был выпущен одним из наиболее авторитетных мировых лейблов. Для голландца это была путёвка в мир элиты танцевальной индустрии.

Fedde le Grand родился 7 сентября 1977 года. Еще будучи тинейджером, он начал активно заниматься диджейской работой и организацией клубных вечеринок, а в 2004 году взял активный старт в продюсерской деятельности. Вместе со своим хорошим другом и партнером по студии Funkerman они издали достаточно материала, чтобы благодаря знакомству со многими локальными диск-жокеями засветиться на голландской клубной сцене. В результате их собственный The Flamingo Recordings обрёл репутацию одного из наиболее прогресивных лейблов современности.


Летом 2006 года "Put your hands up for Detroit" стал главным хитом на Ибице. Слава и популярность всё ближе и всё быстрее подкрадывались к молодому музыканту. В конечном итоге, в марте 2007 года голландец начинает свой первый официальный международный тур, в рамках которого его зажигательную музыку услышали жители таких стран, как Индонезия, Австралия, Новая Зеландия, и даже клабберы Майами. С Winter Music Conference, которая проходит в этом городе, Fedde вернулся сразу с тремя наградами высшей категории: «Лучший прорыв года», «Лучший Breaks/Electro трек» и «Лучший Underground House трек». Также он выиграл две награды в Дании и австралийскую награду MTV.


Это был глобальный прорыв. Tалант Fedde признали во всех уголках мира. В таких странах, как Великобритания, Испания, Россия, Финляндия и Болгария его работы достигли первых строчек национальных чартов. Предложения о сотрудничестве посыпались одно за другим, и в 2008 году артист отметился совместной деятельностью сразу с двумя крупными музыкальными звёздами: обладателем Grammy, солистом Will.i.am из Black Eyed Peas, и Мадонной, одно лишь имя которой уже говорит о многом. Сейчас Le Grand входит в группу избранных продюсеров, работающих с королевой поп-музыки - наряду с Mirwais, William Orbit и Stuart Price, более известным как Jacques Lu Cont.

Ко всему вышесказанному о Fedde стоит добавить несколько слов о его диджейском таланте: ему доверили быть резидентом во всемирно известном клубе Pacha Ibiza, а в плотном гастрольном графике постоянно присутствуют бесчисленные фестивали и громкие концерты по всему миру. И ни для кого не остается секретом, что этот человек планирует держаться на высоте еще очень долго. Дебютный альбом Output, выпущенный во второй половине 2008 года, моментально попал на гребень волны международных музыкальных чартов и цепко закрепился там на первых позициях. Надолго ли это? Думаем, что да!
Лучше болеть манией величия, чем комплексом неполноценности...

20 Березень 2010, 18:06:50
Відповідь #4
Offline

Alex GolD


Offline Alex GolD

  • Хочу в Голандию
  • ***
  • Постоялец
  • Повідомлень: 725
  • Карма: +12/-7
  • Дякую
  • Сказав: 0
  • Отримав: 0
  • Гламурненько но в тему
    • Чоловіча
    • Перегляд профілю
Sander van Doorn



Создавать новые эталоны в танцевальной музыки – это то, чем обычно занимается Sander van Doorn. Его невероятная самоотдача всему, что он делает – основной секрет его ошеломляющего успеха. Как в роли диджея, так и в роли продюсера мирового класса. Релиз за релизом, шоу за шоу, его репутация абсолютно безукоризненна. И все самое лучшее еще впереди.

Появившись из неоткуда, всего за 4 года Сандер реализовал практически все свои мечты. В 2006-ом году он дебютировал в престижном рейтинге DJMag’s Top 100 на 32-ой позиции. Ровно через год он улучшил своё положение сразу на 17 строчек.

За год Ван Доорн объезжает намного больше клубов, чем многие другие, при этом каждое выступления проходит с небывалым успехом. Он – резидент вечеринок Judgement Sundays на Ибице и лондонских The Gallery.

Если вы не слышали Grasshopper, King of My Castle, By Any Demand и Riff, это означает, что вы абсолютно не разбираетесь в танцевальной музыке. Каждый релиз Дорна в 2007-ом году звучал практически со всех радиоприёмников. Каждый уважающий себя диджей включал в свои сеты работы Сандера. Его треки The Girl You Lost To Cocaine и The Bass буквально говорят сами за себя.

В 2008-ом году Sander выпускает долгожданный дебютный альбом Supernaturalistic. Также его ожидает огромное количество релизов, очередное мировое туре и участие в самых значимых фестивалях планеты. У этого парня из Эйндховена еще есть много возможностей для развития, и он ими непременно воспользуется.
Лучше болеть манией величия, чем комплексом неполноценности...

20 Березень 2010, 18:08:11
Відповідь #5
Offline

Alex GolD


Offline Alex GolD

  • Хочу в Голандию
  • ***
  • Постоялец
  • Повідомлень: 725
  • Карма: +12/-7
  • Дякую
  • Сказав: 0
  • Отримав: 0
  • Гламурненько но в тему
    • Чоловіча
    • Перегляд профілю
Junkie XL



Tom Holkenborg, он же Junkie XL, родился в 1967-ом году в голландском городке Lichtenvoorde. Познавать музыку этот парень начал, играя на множестве инструментов, включая гитару, пианино и барабаны, а учителем Тома была его собственная мать. Немного позже Holkenborg основательно увлекся игрой на синтезаторе, после чего стал членом голландской new wave группы Weekend at Waikiki.

Далее в биографии Тома особым пунктом значится участие в industrial rock группе Nerve, где вокалистом был Phil Mills. С этими парнями Джанки выпустил два альбома в 1994-ом и 1995-ом годах. Также в этот период своей жизни Том успел поработать с такими группами, как Sepultura, Fear Factory и Dog Eat Dog.

Сольная карьера Holkenborg’а под псевдонимом Junkie XL показательна выпуском четырёх альбомов - Saturday Teenage Kick (1998), Big Sounds of the Drags (2000), Radio JXL: A Broadcast from the Computer Hell Cabin (2003) и Booming Back At You (2008), а также совместными проектами с Dave Gahan из Depeche Mode, Gary Numan, Robert Smith из The Cure и Chuck D из Public Enemy. Настоящим же прорывом в творчестве Тома можно считать его ремикс на хит Elvis Presley 1968-го года под названием A Little Less Conversation. Переделанная версия трека сделала Джанки знаменитым на весь мир. Эта песня обосновалась на первых строчках чартов в более 20-ти странах.



Переделка композиции Элвиса принесла ему славу талантливого ремиксера. Michael Bublé, Britney Spears, Coldplay, Justin Timberlake, Scissor Sisters, Rammstein, Fear Factory, Bloc Party, Sarah McLachlan и Avril Lavigne – вот далеко не полный список известнейших исполнителей, которые обращались к Тому, чтобы тот поработал над их треками.

В своей студии Джанки проводит примерно по 14 часов в день. За это время Том успевает поработать не только над своими сольными проектами, но и заняться созданием саундтреков к фильмам (Kingdom of Heaven, Domino и DOA: Dead or Alive), рекламе и компьютерным играм (The Sims 2: Nightlife, Forza Motorsport, Quantum Redshift).

В сентябре 2007 года Тома пригласили в школу музыки ArtEZ в качестве преподавателя курса «Композиция и музыкальный дизайн». А осенью того же года он представил публике сингл «More», который был включен в игру «Need for Speed: ProStreet». Самой же свежей работой Джанки стала его музыка к новейшей рекламе для Nike Take it to the Next Level.
Лучше болеть манией величия, чем комплексом неполноценности...

20 Березень 2010, 18:09:42
Відповідь #6
Offline

Alex GolD


Offline Alex GolD

  • Хочу в Голандию
  • ***
  • Постоялец
  • Повідомлень: 725
  • Карма: +12/-7
  • Дякую
  • Сказав: 0
  • Отримав: 0
  • Гламурненько но в тему
    • Чоловіча
    • Перегляд профілю
Eric Prydz



Известный шведский диджей и продюсер Eric Prydz увлекался музыкой еще в далеком детстве, когда учился играть на фортепьяно. Начало музыкальных экспериментов совпадает со временем, когда маленький Эрик уговорил своих родителей купить ему синтезатор, чтобы суметь создавать свои собственные треки в стиле Depeche Mode. В 1994-ом году Эрик стал барабанщиком в группе Enemy Alliance. А позже он бросил свою работу и вместе с двумя своими друзьями, у которых была небольшая студия, начал делать уже совсем другую музыку, подрабатывая диджеем в клубах.

Первым релизом Эрика стал трек By Your Side/Mr. Jingles, а вышел он сразу на мейджор-лейбле EMI. После успеха дебютной пластинки, швед начал выпускать свои работы на лейбле Credence. Последующие три релиза, включая также EP1, возымели глобальную популярность, и к тому времени, когда вышел EP3, Эрик превратился в одного из самых популярных продюсеров хаус музыки. Закономерно, что после этого его имя начало звучать из каждого приемника, Эрику начали поступать и предложения о ремикшировании композиций других знаменитых исполнителей, среди которых были The Shapeshifter’s, Alter Ego, Pet Shop Boys и Switch.

Но, наверное, самым нашумевшим релизом Эрика стал трек Call On Me, который вышел на лейбле Data (Ministry of Sound). Этот трек покорил вершины чартов практически по всей Европе. А в Великобритании он находился на первой позиции на протяжении шести недель. Всего же было продано более 4 миллионов копий по всему миру.

В данный момент Eric Prydz находится на гребне волны. Его лейблы Mouseville, Pryda и Pryda Friends успешно развиваются, постоянно выпуская клубные хиты, которые расходятся огромными тиражами. Совсем недавно Эрик стал первым в истории исполнителем, который удостоился чести использовать в своей работе семплы из песни легендарных Pink Floyd. Эрик зарекомендовал себя тем артистом, который сумел объединить коммерческий успех с андеграундным.

Каждый из его лейблов был создан исключительно для того, чтобы Эрик имел возможность выпускать свою собственную продукцию без чьей-либо помощи. Для него было важно создавать и выпускать свою музыку без давления сверху и каких-либо временных ограничений. Он стремится к тому, чтобы самостоятельно контролировать и строить свою судьбу. Все его рекординги имеют чисто андеграундный характер, практически не делая промоушн и не анонсируясь в прессе. Но тем не менее, все начинания шведа обретают небывалую популярность среди поклонников электронной музыки.

Под псевдонимом Cirez D Эрик выпускался на Mouseville Records. Саунд этого проекта представляет более жесткие и мощные техно ритмы, благодаря которым его родина, Швеция, и стала известной в электронной музыке. Огромный спрос на продукцию Cirez D доказывает тот факт, что лишь виниловые копии Knockout EP продались тиражом в 18 тысяч экземпляров.

Более мелодичная музыка, выпускаемая им на Pryda, отображает раннее творчество исполнителя, в котором прослеживается влияние хауса.

Pryda и Mouseville созданы для работы непосредственно с произведениями самого Эрика, в то время, как Pryda Friends существует для выпуска музыки, которую создают его друзья, одним из которых является не менее известный Axwell.
Лучше болеть манией величия, чем комплексом неполноценности...

20 Березень 2010, 18:11:29
Відповідь #7
Offline

Alex GolD


Offline Alex GolD

  • Хочу в Голандию
  • ***
  • Постоялец
  • Повідомлень: 725
  • Карма: +12/-7
  • Дякую
  • Сказав: 0
  • Отримав: 0
  • Гламурненько но в тему
    • Чоловіча
    • Перегляд профілю
Tiesto



Он – первый ди-джей в мире, который за двое суток продает сумасшедшей очереди 25 000 билетов на своё сольное выступление. Его сингл «Traffic» завоевал первые позиции на мировом рынке электронной музыки. Его инструментальный трек достиг национального признания на родине, в Голландии, когда автору было всего-то 23. Его ремикс на трек Delerium был первым электронным произведением, когда-либо воспроизводившимся в дневном эфире радиостанций Северной Америки. Он отыграл в режиме live перед миллиардной аудиторией во время Парада Атлетов на официальной церемонии открытия Олимпийских Игр в Афинах. Но, несмотря на все его невероятные успехи, DJ Tiesto с его заоблачными достижениями все же остается на земле и с неземной любовью продолжает творить и играть музыку.

Родился Tiesto 17 января 1969 года в Голландии, в небольшом городке Бреда. В свои ранние годы он слушал радио-шоу под названием The Soul Show, а также радиопрограмму миксов Ben Liebrand. «Именно там я услышал, как из известных отрывков разных треков получаются новые хиты. Тогда и подумал, почему бы самому не заняться этим? Явная производительность пришла гораздо позже, чем идея, лишь в 1995 году. Я действительно захотел сочинять музыку, подобную той. Купил некоторое оборудование, компьютерные программы, и просто начал работу в выбранном направлении». Поначалу DJ Tiesto играл на малоизвестных дискотеках музыку в стиле acid house, new beat и кое-что из pop-музыки.

В 1997 Tiesto вместе со своим другом Arny Bink сформировали собственный лейбл «Black Hole Recordings». Масштабы популярности лейбла росли невероятными темпами. Уже в 2001 году появился саб-лейбл «Magik Muzik». «Это – мой дом звукозаписи, а также тех людей, в чью работу я искренне верю. Все, что вы найдете в моих сэтах, – работа на «Magik Muzik» . Даже гимн 2001 года «Flight 643» и альбомы «In My Memory» и «Just Be» и «Elements of Life» были записаны там».

Тем не менее, его первоначальный вклад в культуру транса до сих пор является отличительным стилем Tiesto. Его особенность - смешение всего в единое целое: транс, хаус и техно – лучший микс для танцевального мира, который только можно предложить. «В 1998 году я был действительно трансовым ди-джеем, но после того, как я увидел мир своими глазами, разнообразное влияние культур отобразилось и на моей музыке. Теперь я играю все в одном. Думаю, что единственный верный путь для успеха ди-джея – играть разнообразное смешение звуков». На самом деле, его музыкальный стиль всегда выходил за границы «дозволенного».

Последние несколько лет биографии Tiesto можно описать, как путешествие по важным моментам жизни. Любимое его воспоминание – это вторая ночь концертной шоу-программы в Голландии в 2004 году. Его полки прогибаются под весом многочисленных наград, среди которых TMF-Awards, MTV, Dutch DJ, золотые диски.



В мае 2006 Tiesto решил стать всемирным послом Dance4Life, чтобы посвятить значительно больше своего времени и возможностей благотворительности, в которой он действительно нашел себя. Гимном Dance4Life был выбран трек Faithless - Maxi Jazz.

Продолжая изучать свободные просторы техно-культуры в полном разгаре 2007 года, Tiesto экспериментирует с новыми звуками в студии и записывает больше собственных вокальных сопровождений. Последним значительным результатом новых приемов, конечно же, стал его альбомом «Elements of Life». Композиции именно этого творения сегодня с молниеносной скоростью поднимаются на вершины всевозможных чартов. «Я не ищу грандиозных партнеров сейчас, я заинтересован в развитии имеющихся талантов – например, Julie Thompson, человека, который обладает замечательным голосом. Отличным примером хорошего звучания является также голос Christian Burns в композиции «In the Dark».

Интересный факт из биографии ди-джея стал известен совсем недавно. Tiesto стал соучредителем заведения «Cineac» в Амстердаме. Клуб представляет собой комбинацию традиционной китайской кухни, танцевальной музыки, живого развлечения и может считаться персональным проектом. «Да, я действительно могу себе позволить иметь свой собственный клуб, а почему бы и нет? Там я могу воплотить свои собственные идеи декора и музыки. Могу заверить, что с самого открытия Cineac я был его частью. Мне нравится, что и бизнес теперь стал частью моей жизни».

В то же время последовала номинация Grammy за его альбом «Elements Of Life». Новость стала приятной неожиданностью. «Я искренне этому рад. Даже само назначение уже является фантастической честью для любого артиста».

На вопрос, чего ожидать в будущем, отвечает скромно: «Давно ожидаемый «In Search of Sunrise 6» уже выпущен, определенно последует большое количество ремиксов». Tiesto наслаждается своими достижениями, но обе его ноги твердо стоят на земле: «Трудно заглянуть в далекое будущее. Каждая пара месяцев приносит что-то новое, неожиданное и восхитительное. Как хорошо, что это происходит!»
Лучше болеть манией величия, чем комплексом неполноценности...

20 Березень 2010, 18:12:54
Відповідь #8
Offline

Alex GolD


Offline Alex GolD

  • Хочу в Голандию
  • ***
  • Постоялец
  • Повідомлень: 725
  • Карма: +12/-7
  • Дякую
  • Сказав: 0
  • Отримав: 0
  • Гламурненько но в тему
    • Чоловіча
    • Перегляд профілю
David Guetta



Есть всего несколько диджеев в мире, способных повторить атмосферу, которую создаёт на своих вечеринках David Guetta. Будь то 50000 болельщиков, подпевающих его хитам во время выступления на Stad De France, или клабберы, запертые в тёмном клубе на 9 часов, Давид всегда будет на высоте. Явным достижением Гетты является и тот факт, что видеоклип на его композицию Love Is Gone уже долгое время удерживает лидерские позиции по количеству просмотров на Youtube.


Этим летом Гетта играл для невероятного количества людей. Среди мероприятий, где ему довелось отыграть, есть и Love Parade, и Bahia Carnival, и Queensday и Techno Parade, а также, конечно, Global Gathering. Если подсчитать всех, кто пришел только на перечисленные пять событий, то получится ни много ни мало 4500000 посетителей.


David Guetta занимается диджеингом с 17-ти лет, с первых заводных мелодий в парижском Broad club. На протяжении ранних 90-ых он продолжал изумлять публику, играя хаус, хип-хоп и гараж на таких парижских тусовках, как Le Centrale и Le Boy. Многие были бы более чем довольны этим. Но для Давида оставалось очень важным донести свою музыку как можно более широкому кругу людей.


Не будучи широко известным за пределами Франции, Дэвид начал делать вечеринки с ироничным именем Fuck Me I’m Famous, которое позже себя полностью оправдало. Оригинальная концепция зацепила всех - от Кейт Мосс до Пенелопы Круз и P Diddy, которые присоединились к двухнедельным гулянкам, устроенным неотразимым диджеем Давидом. «Моя жена дарит людям гламур, а я дарю им сумасшествие», - отмечает он.


«Суть в том, чтобы были люди, которые обычно не пересекаются на тусовках», - говорит Давид о своих популярных вечеринках, которые он проводит вместе с женой Кэти. «Клубная культура опять становиться похожей на гетто, но на моих собственных вечеринках я стараюсь делать что-то особенное, отличное от других. Здесь не существует социальных барьеров – немного таких мест, где вы бы увидели суперзвезду рядом с миллиардером, и модель, танцующую со студентом».



The Guetta Sound действительно стал глобальным феноменом. “Я как эквилибрист, я постоянно балансирую”, - отмечает Дэвид. “Это тяжело, но моя задача – сделать так, чтобы и супер-популярные диджеи мира играли мою музыку, и чтобы я также звучал в эфире на радио. Это очень тяжело».


Уже в 2001 году релиз макси-сингла Just a little More love занимал первую строчку в клубных чартах на протяжении 9 недель. А в 2002 году релиз одноимённого дебютного альбома Давида принес оглушительный успех. Только во Франции было продано более 200000 копий диска, а сингл Love, don’t let me go разошёлся тиражом в 500000 экземпляров, принеся своему автору деньги и славу.


Основную массу хитов Гетты спродюсировал Joachim Garraud – человек, без которого мы бы даже не услышали о Давиде. Именно с его подачи в 2004 году вышел сингл The World is Mine, а в 2005-ом был создан скандальный бренда Fuck Me I’m Famous. В январе 2006 француз был также номинирован на престижнейшую премию Grammy Awards за лучший ремикс года.


Этим летом Давид записал очередную компиляцию одноимённого бренда, уже вторую по счёту в «международной» серии. Микс FMIF International Vol 2 вышел 28 июля на авторитетном лейбле Ministry of Sound.


«Для меня все дело – в желании делиться своими эмоциями с людьми», - говорит он. «Поэтому я диджей. Многие думают, что это не круто играть для публики. Но даже в студии я люблю играть для своих друзей. Когда я диждей, я играю для вечеринки – я люблю делиться моей музыкой».
Лучше болеть манией величия, чем комплексом неполноценности...

20 Березень 2010, 18:15:08
Відповідь #9
Offline

Alex GolD


Offline Alex GolD

  • Хочу в Голандию
  • ***
  • Постоялец
  • Повідомлень: 725
  • Карма: +12/-7
  • Дякую
  • Сказав: 0
  • Отримав: 0
  • Гламурненько но в тему
    • Чоловіча
    • Перегляд профілю
DEADMAU5



«Открытый» в своей тайной креативной лаборатории известной как "диско-логово отчаяния и несправедливости", DEADMAU5 (Дэдмаус) – один из тех творческих музыкантов, которые умеют управлять всей "гаммой" битов и лупов.

С момента появления на музыкальной сцене, DEADMAU5 постоянно атакует нашу планету своими превосходными работами, попадая в топы чартов и списки лучших из лучших.

Великолепный стиль DEADMAU5 захватывает всё новую аудиторию, которая теперь всегда следует за его творчеством и следит за творениями. В пределах от thumping до электро, странный и интересный саунд DEADMAU5 приобрел большую популярность и стал синонимом сочетания "качество мирового уровня".



Уроженец Канады, DEADMAU5 - настоящее имя JOEL ZIMMERMAN, переехал от берегов Ниагарского водопада в Торонто, где сейчас живет и работает. В Ниагаре он работал со-продюсером радио программы "the party revolution" со своим другом и напарником Steve Duda, еще одним музыкальным гением.

Уже будучи в Канаде, музыкант принялся работать с лейблом "Play Digital" и помог ему стать одним из самых продаваемых онлайн лейблов на Beatport.com. Его синглы стали играть такие известные диджеи как Pete Tong, John Acquaviva, Chris Lake, Sebastien Leger, Nic Fanciulli, Jody from WOW, Donald Glaude и многие другие...

Сегодня DEADMAU5 активно сотрудничает с group 24twentyfour и продвигает свои собственные лейблы 'Xfer records' и 'mau5trap'.
Мощнее, чем удар звуковой волны ядерной бомбы, саунд дедмауса звучит на всех мировых танцполах и отображает будущее электронной музыки.
Лучше болеть манией величия, чем комплексом неполноценности...

20 Березень 2010, 19:53:29
Відповідь #10
Offline

Sergey


Offline Sergey

  • *****
  • Ветеран
  • Повідомлень: 10169
  • Країна: ua
  • Карма: +232/-53
  • Дякую
  • Сказав: 591
  • Отримав: 254
    • Чоловіча
    • Перегляд профілю
а где его "мышь", в которой он выступает на сетах ?  :) (когда у меня на форуме стояла аватара с этой "мышью" - то другие подумали , что это лампа  :lol: )

Форум Краматорська

Re: Биографии диджеев (это интересно)
« Відповідь #10 : 20 Березень 2010, 19:53:29 »